"Я очень надеюсь, что мы никогда не забудем одного — что все началось с мышонка."

Уолтер Элиас Дисней

Уолт Дисней — выдающийся американский художник-мультипликатор, режиссёр, актёр, сценарист и продюсер, создатель целой серии полнометражных мультфильмов, снискавших ему мировую славу. Отец Микки Мауса, кролика Освальда, Дональда Дака и еще более 200 персонажей, которых любят все дети мира. Он удостоился 29 премий «Оскар» и высшей гражданской правительственной награды США — «Медали свободы». Основатель компании «Walt Disney Productions» и создатель первого в мире огромного увеселительного детского парка «Диснейленд.

История Успеха, Биография Уолта Диснея

Биография Уолтера Диснея началась в далеком 1901 году 5 декабря, когда в семье плотника и учительницы родился четвертый из пяти детей — Уолтер Элиас. Отец Уолта Элиас Дисней имел ирландско-канадские корни, а мать Флора — германо-американские.

Элиас и Флора Дисней - родители Уолта Диснея

Детство малыша Уолта нельзя назвать счастливчиком, так как папа мальчика воспитывал его не совсем демократичным методом. Отец часто избивал мальчика, ссылаясь на то, что физическое наказание — лучшее воспитание. Но на самом деле, Элиас (так звали отца Диснея) просто срывался на членах своей семьи: причиной тому была несостоятельность отца: любое дело, которым он начинал заниматься, всегда заканчивалось провалом, будь то строительство, или просто выращивание фруктов.

Очень маленький Уолт Дисней

«Нет! Папа, нет! Я больше не буду!» — истошно вопит будущий гений мультипликации, прижатый к деревянной скамье мощным отцовским коленом. Широкий ремень из бычьей кожи со свистом опускается на тощий мальчишечий зад — Уолту предстоят шесть лет регулярных порок.

Иногда Уолт сомневался, действительно ли Элиас был его родным отцом: ведь побои и избиения случались каждый день. Но не все члены семьи были такими жестокими: малыш часто обращался за помощью к своему старшему брату Рою, который всегда мог успокоить и помочь ребенку.

Мать тоже никогда не принимала сторону отца, и старалась заботиться о сыне. Утешением было чтение сказок на ночь. Все это помогало ребенку на время забыть о жестоком реальном мире и окунуться хотя бы на чуть-чуть в мир фантазий. Именно это, скорей всего, и помогло будущей легенде стать лучшим в сфере мультипликаций.

У.Дисней с сестрой

Чикаго, где жила семья, к тому времени успел стать не только крупнейшим промышленным, но и самым криминальным городом Штатов. Чашу терпения Диснеев переполнило убийство полицейского, произошедшее на соседней улице. После этого случая семья Диснеев перебралась к брату отца семейства, в небольшой городок Марселин, штат Миссури. Там Диснеи приобрела ферму. Уолту было тогда только 4 года. Атмосфера семьи здесь была суровая: у Элиаса Диснея свое представление о том, что такое счастливое детство. Всякой ерунде, вроде никому не нужных цветных карандашей, в нем места нет: Уолт со слезами умоляет папочку купить хотя бы одну коробку, но Элиас непреклонен. Мальчишка обходится ветками и жидкой смолой — в результате на стене дома появляется симпатичная смоляная корова... За этим следует особо безжалостная порка, а корову на стене фермы можно видеть до сих пор.

Детство и юношеские годы Уолта Диснея

В Марселин многие знали Уолта. Он отличался веселым нравом, поэтому соседи и просто знакомые его очень любили. Один из соседей, пожилой ветеран, доктор Шервуд, заплатил Уолту 25 центов за то, что мальчишка нарисовал на клочке бумаги его лошадь. Позднее Дисней считал, что именно удачный портрет кобылы доктора Шервуда и натолкнул его на мысль стать художником.

Из категории «никому ненужных безделушек» карандаши перешли в разряд «полезных вещей» — Уолт получил сразу две коробки и извел всю бумагу, которая была в доме. Жизнь мальчика скрашивали рисование и любовь к животным: в его подопечных перебывали поросенок, собака, черепаха, спасенная от кошки мышь... Тут наверняка действовал закон психологической компенсации: Уолт сперва боялся отца, а потом искренне его возненавидел и перенес свою нежность на зверей. Они не только останутся друзьями Уолта на всю последующую жизнь, про них узнают и полюбят их многие поколения маленьких зрителей. Например, — кабанчик Поркер, на котором катался малыш, стал прототипом мультяшного Глупыша в "Трех поросятах". В воспоминаниях Диснея, он не стыдясь, признавался в глубокой ностальгии по друзьям в своих детских играх.

Уолт с детства проявил интерес к рисованию, а свои первые комиксы начал продавать уже в семь лет. Юный Уолт принимал участие в создании школьной газеты как художник и фотограф, а вечерами посещал академию изящных искусств. Потом он прошел курс газетных карикатуристов, где учили нестандартному мышлению, забавным нарушениям привычной логики и лаконичной манере.

Едва мальчику исполнилось 8 лет, семья опять переехала, теперь уже в Канзас. Отец Уолта все никак не мог найти достойного заработка, чтобы они не бедствовали. Отец стал нагружать его работой. Мальчик разносил письма и рекламу отцовской фирмы: в любую погоду, в дождь, в снег, ранним утром или поздней ночью, Уолт бежал по улицам в своих стоптанных ботинках, спеша доставить почту вовремя. Все деньги, заработанные Уолтом, отец отбирал. Но Уолт не роптал: он просто брал работы в два раза больше, чем требовал того отец, в тайне от своего строгого «шефа», и оставлял себе на карманные расходы все, заработанное сверх нормы.

Когда Диснею было 10 лет, его отец заболел тифом. Флора Дисней сидела возле своего мужа и прижимала к его иссохшим губам дольки апельсина, стараясь, чтобы хоть чуточку сока попало в рот Элиаса. «Эти апельсиновые дольки казались нам с братом такими замечательными, что мы мечтали тоже свалиться от тифа, или даже от какой-нибудь болезни пострашнее, только бы получить несколько капель желанного сока », — вспоминает сестра Уолта, Рут.

Вскоре отец поправился, и они решили переехать в Канзас Сити, — как многие бедные семьи, мигрировавшие без конца по Америке в поисках заработка. Этот переезд сыграл значительную роль в жизни Уолта. В Канзас Сити был гигантский богатый особняк, скрывавшийся за высокой оградой и окруженный пышным садом. Особняк принадлежал частному владельцу и являлся предметом вожделения местных ребятишек. Всем им так хотелось проползти через какой-нибудь тайный лаз, поиграть в саду, а может быть, и пробраться в сам особняк, побегать по его роскошным анфиладам, поглазеть на старинные портреты.

Уолт много раз пытался проникнуть на территорию владения, и все его попытки заканчивались неудачами. Тогда он поклялся, что, когда вырастет, обязательно построит огромный дом с развлечениями для детей, с громадным садом для игр. Так, по-видимому, зародилась мечта, спустя целых сорок лет воплотившаяся в Диснейленде.

Первым лучшим другом Диснея стал Уолт Пфайффер. Мальчишки все свои карманные деньги тратили на походы в кино. Кумиром их был Чарли Чаплин. Выйдя из кинотеатра, они брели по улице, по очереди изображая походку Чарли и пытаясь на пару разыгрывать его трюки. В то время и друзья Уолта, и учителя, и сам Уолт считали, что он непременно должен пойти в актеры.

Осенью 1918 года юноша попытался завербоваться на военную службу. Однако Уолту отказали по причине малолетства, поэтому он пошел добровольцем в Красный Крест, и был отправлен за океан, где провел целый год, работая водителем на машине скорой помощи. Эта машина стала местной достопримечательностью, поскольку всю ее Уолт разукрасил забавными рисунками.

Там его таланты рисовальщика, артиста и бизнесмена расцвели пышным цветом: на кителях сослуживцев Уолт за умеренную плату рисовал ордена, на касках — дыры от пуль. Его санитарная машина была разрисована от крыши до колес. Вернувшись домой, Дисней разыграл свой первый спектакль. С фронта Уолт привез подарок маме: открыв коробочку, миссис Дисней охнула, схватилась за сердце и тихо сползла на пол. Там лежал окровавленный человеческий палец. В придачу ко всему обрубок шевелился. Дисней был счастлив — он загодя проделал в коробочке дырку и просунул в нее собственный мизинец. Это был его фирменный стиль: подобными шуточками великий гуманист радовал родных и близких вплоть до своей смерти.

По возвращению Уолту удалось поступить в чикагский Институт Искусств, где он обнаружил, что его истинные таланты находятся в области осмысления и координирования проектов. Ему хотелось быстрее вырваться из этого здания, и начать работать самому. Он хотел быстрее закончить эту учебу, лишь бы отдать всю свою душу рисованию.

Наконец он её заканчивает. И сразу перед начинающим художником Диснеем встал довольно-таки сложный вопрос: а куда же пойти работать? Сначала он устроился в одну из ресторанных фирм, которой и требовались веселые рекламные рисунки в виде вывесок. Её директор с трудом принял Диснея на работу, да и платил не очень высоко — всего 50 долларов в неделю!

1920-ый год. Молодой, никому не известный парень по имени Уолтер Элиас Дисней, устраивается художником в студию рекламы в Канзас-сити. И, хотя это была четвертая попытка устояться на месте, что-то заставляло Уолтера не сдаваться и искать работу в художественной сфере. К этому моменту Дисней уже имел некоторый опыт художника: несмотря на свою первую неудачу в газете «Star» он, вскоре, устроился на работу в «Pesmen-Rubin Art Studio» — маленькую рекламную мастерскую, где Уолт оформлял реламы для газет и журналов. В этой студии Дисней встречает своего будущего друга и напарника Юба Айверкса. Вскоре, Диснея и Айверкса увольняют, но, недолго думая, приятели решают основать свою собственную фирму: «Iwerks-Disney Commercial Artists». Фирма занималась созданием предметов для художественного оформления и продавала эти предметы торговым фирмам. Таким образом, «Iwerks-Disney Commercial Artists» достигает некоторого успеха. Но, наступает 1920-ый год и мы возвращаемся к началу: в Диснее просыпается внутренний голос, призывающий рисовать, и он, оставив фирму другу, устраивается на работу художником в рекламную компанию. «Iwerks-Disney Commercial Artists» просуществовала на плечах Юба Айверкса недолго: вскоре фирма разоряется и Айверкс устраивается туда-же, куда и Дисней.

Юб Айверкс и Уолт Дисней

Создание «Walt Disney Company»

Работа в рекламной компании — эпизод, который определил всю дальнейшую жизнь Уолта Диснея. Именно здесь он ясно понимает, что хочет заниматься мультипликацией и именно здесь он обучается этому искусству. К тому же, здесь Дисней активно проявляет присущее ему творческое и нестандартное видение мира: он предлагает новаторскую идею рисовать на листах целлулоида и накладывать их на друг друга. Эта идея казалась революционной на фоне старой техники создания анимации: монтированной съемки спичек или бумажных фигурок, передвигаемых в таком порядке, чтобы они складывались в неуклюжих зверей и в слова. Однако, Диснея — тогда еще никем не уважаемого юношу, слушать не стали. Уолт, поняв, что таким образом он для компании ничего сделать не сможет, решает заняться своими идеями сам. Поэтому, он забирает старый, ненужный компании фотоаппарат и, в свободной от работы время, делает с его помощью свои первые (пока еще рекламные) экспериментальные мультфильмы, серию которых он назвал «Laugh-O-Gram», в переводе «Смехограмма». Мультфильмы Диснея отличались качественностью съемки (благодаря постоянным экспериментам Уолта со светом, постановкой и самими рисунками) и живостью, поскольку творения Диснея получались остроумными и яркими.

«Опенинг» «Newman Laugh-O-Grams». Нарисованный мультипликатор — автопортрет самого Диснея

Основным клиентом Диснея был владелец кинотеатра Фрэнк Ньюман, для которого Дисней создавал серию мультфильмов под названием «Newman Laugh-O-Grams». Серия «Newman Laugh-O-Grams» становится очень популярной: на Диснея валятся заказы, работы становится очень много, времени мало. Поэтому, Уолт уходит из рекламной компании и создает свою собственную «Laugh-O-Gram Studio». На эту студию он нанимает работников — в основном своих друзей (в том числе Айверкса), За свое существование, студия успела выпустить семь мультфильмов, которые сильно влияют на все последующее творчество Диснея. Они все были своеобразной интерпретацией старых сказок. Серия называлась просто «Laugh-O-Grams».

Заинтересовавшись всерьез мультипликацией, Уолт Дисней решает покинуть свой родной Канзас, и в августе 1923 года, не имея ничего, кроме нескольких рисунков, одного готового анимационно-игрового фильма и 40 долларов в кармане, отправляется в Голливуд.

Идея создавать мультики стала для него навязчивой. «Я переходил из одной студии в другую, там я посещал все кабинеты подряд, от отдела кадров и до съемочной площадки. Единственной работой, которую мне удалось получить, была роль статиста. Я должен был проехать на лошади несколько метров - в толпе других статистов. Однако шел сильный дождь, съемки перенесли на другой день, а затем нашу сцену просто выкинули из сценария. Это был конец моей актерской карьеры», — пишет Дисней в своих воспоминаниях.

Совершенно отчаявшись получить работу в Голливуде, Уолт берет в аренду гараж своего дядюшки Роберта. Аренда - громко сказано. Он просто захватывает пресловутый гараж, обещая когда-нибудь заплатить за его использование. В гараже он размещает необходимое оборудование, купленное на деньги, взятые в долг у брата Роя, - краски, кисточки, прожекторы, — все для производства мультфильмов. Рой становится компаньоном Уолта (доля Роя составила $250, и было взято взаймы еще $500), и они создают студию мультфильмов, которую называют «Дисней Бразерз студио» («Disney Brothers Cartoon Studio»).

Вскоре перед Роем встает гигантская проблема: как и чем кормить погрузившегося с головой в работу брата? Обычно Рой уходил из гаража, и отправлялся в маленькую комнатку, где они вдвоем ютились, чтобы приготовить скромный обед на двоих. Но внезапно Уолт, не обращавший внимания ни на какие бытовые сложности, устраивает жуткий скандал, во время которого вопит на растерянного Роя, что не станет, есть ту жалкую баланду, которой кормит его брат. И тогда Рой решается на «отчаянный шаг»: он делает предложение своей любимой девушке, Эдне Фрэнсис, которая, став женой незадачливого повара Роя, переезжает к братьям и на долгие месяцы становится их кухаркой.

Рой Дисней и его жена Эдна Фрэнсис

Да и сам Уолт уже подумывал о женитьбе. В студию устроилась на подсобную работу замечательная девушка, Лиллиан Баундс. Она занималась, в основном, заливкой красок, — то есть раскрашивала персонажей, созданных Уолтом. Уолту не надо было особенно ухаживать за Лиллиан - она сразу же влюбилась в своего «босса», и когда тот бывал на мели, с легкостью отказывалась от честно заработанных 15 долларов в неделю - на благо студии.

Уолт Дисней с женой Лилиан

Идею первого мультфильма Уолт почерпнул, заинтересовавшись мультипликационными картинами Макса Флейшера. Увидел, что Флейшер применяет весьма интересный прием: совмещение мультипликации с реальными съемками. Т.е. — мультипликационный герой как бы попадает в реальный мир. Но Дисней не стал копировать новаторское решение Флейшера. Он сделал все немного по-другому — он ввёл РЕАЛЬНОГО героя в мультипликационный мир, что, на самом деле, намного сложнее. Прежде всего, надо было выбрать сюжет (придумать сценарий). Уолт любил с детства книжку “Алиса в стране чудес”, поэтому и решил поставить мультфильм с участием этого персонажа — маленькой девочки Алисы.

Моделью Алисы в реальной жизни стала девочка Кэтрин Бомонт, которая также занималась ее озвучиванием.

Работа над этим мультфильмом требовала непосильного напряжения. Уолт уже был не в состоянии не спать ночами долгое время, поэтому нанял двух начинающих художников. Это были два друга, проучившиеся в той же художественной школе, что и Дисней — Рудольф Айзинг и Хью Харман, будущие авторы мультипликационных серий “Приключения Боско”, “Медведь Барни” и “Радостные гармонии”. Дисней объяснил двум парням свои требования к мультипликационному фильму, и, наконец, работа закипела по-настоящему.

Ранний состав компании Уолт Дисней Продакшн

Получив небольшие деньги за этот мультфильм, Уолт и Рой решили изменить название студии. 16 октября 1923 года Уолт Дисней подписал контракт с Маргарет Уинклер — дистрибутором из Нью-Йорка. Эта дата и считается днем основания нынешней Walt Disney Company. Это имя оказалось более удачливым для братьев.

Вице-президент компании Уолт Дисней компани Рой Дисней

Студия выпускала фильмы про Алису четыре года, а потом Уолт решил переключиться на производство полностью анимированных мультфильмов. Звездой новой серии стал забавный кролик по имени Освальд, придуманный и нарисованный Уолтом Диснеем. Всего за год студия выпустила 26 серий про приключения кролика, но, когда пришла пора начинать новый сезон, Уолт с ужасом обнаружил, что практичная Маргарет Уинклер успела переманить четырех художников студии и теперь планирует выпускать мультики про Освальда без участия создателя. Увы, контракт был составлен таким образом, что именно дистрибутор, а не автор владел правами на мультипликационного героя. Это был горький, но полезный урок для Диснея, который с тех пор внимательно следил за тем, чтобы права на все его творения принадлежали только ему.

Маргарет Уинклер

Команда «Walt Disney Studio». Здесь можно разглядеть Юба Айверкса и Уолта Диснея, держащих Луис Хардвик — четвертую и последнюю девочку, сыгравшей Алису. Средний снизу — Рой Дисней.

Начало эры Микки-Мауса

После потери Освальда Диснею не оставалось ничего иного, как придумать новую звезду для своих мультфильмов. Так на свет появился знаменитый мышонок Микки-Маус («Звали его сначала Мортимер Маус, но это имя не понравилось моей жене Лиллиан, и она предложила назвать его Микки. В такой мелочи я не мог ей отказать — так на свет появился Микки-Маус, принесший моей компании всемирную славу » — вспоминал Дисней.), подозрительно похожий на своего старшего братца кролика. В его создании приняли участие сам Дисней и главный художник его студии Аб Иверкс.

Однако два первых мультика с участием Микки-Мауса студия продать не смогла: они были немыми, а в кинотеатры уже пришел звук. Мультфильмы создавались довольно-таки быстро для студий того времени, к тому же, нельзя забывать, что студия Диснея была отчасти кустарной. Как только в 1927 году появилось звуковое кино, Уолт тут же перенял опыт своих коллег-кинематографов и начал озвучивать мультики. Третий фильм серии (уже со звуком) вышел 18 ноября 1928 года на экраны, и этот день стал началом эры Микки-Мауса.

Параллельно Уолт Дисней запустил в производство новую серию — Глупые симфонии. Она была построена на других принципах: в каждом фильме появлялись новые персонажи, что должно было стимулировать творческое мышление художников-мультипликаторов студии. Эта серия стала для художников Диснея чем-то вроде тренировочной площадки, на которой они отрабатывали новые техники мультипликации перед использованием их в более масштабных проектах. Тем не менее именно мультик из этой серии завоевал в 1932 году для студии первого Оскара как лучший рисованный фильм. С этого момента вплоть до конца довоенного десятилетия мультики от Диснея получали по Оскару каждый год. За свои работы он получил 29 таких премий.

Очень кстати для компании Диснея выяснилось, что мультяшные персонажи могут стать неплохим источником дополнительного дохода. Однажды некий бизнесмен из Нью-Йорка предложил Диснею $300 за разрешение поместить изображение Микки-Мауса на авторучках. Уолт Дисней как раз нуждался в деньгах, так что охотно дал свое согласие на тиражирование образа мышонка.

Юб Айверкс рисует Микки Мауса

После этого портреты Микки-Мауса и других диснеевских героев стали появляться буквально повсюду: на тарелках и зубных щетках, полотенцах и школьных тетрадках, обертках от конфет и обоях для детских комнат. В 1930 году вышла первая серия комиксов про Микки-Мауса. Все это приносило хорошие деньги, а главное, способствовало раскрутке героев мультфильмов и в конечном счете привело к тому, что многие из них превратились в национальные легенды Америки.

В 1927 году Уолт Дисней и его жена Лиллиан переезжают в свою собственную, довольно-таки просторную, квартиру. В качестве подарка на Рождество Уолт преподносит Лиллиан пса. Он стал играть роль любимого дитяти Лиллиан, у которой не было детей. Кстати, две попытки четы Диснеев завести ребенка потерпели фиаско: оба раза у Лиллиан случался выкидыш. И когда она забеременела в третий раз, Дисней, так, казалось, желавший получить наследника, вдруг потерял к жене всяческий интерес. В одном из своих писем к двоюродной сестре, Уолт писал: «Я женат, и все, чем я могу похвастаться, — это миленькая маленькая женушка и красавец чау-чау».

Итак, в 1933 году рождается на свет дочь Уолта и Лиллиан - Дайана. Накануне ее рождения Уолт отправляет письмо матери, где жалуется: «Лилли ждет дочку. Лично я не обращаю на нее никакого внимания. Не хочу новых разочарований. Вся наша комната превратилась в пародию на детскую, везде валяются розовые и голубые пеленки… Но я не желаю ничего знать об этом. Полагаю, что из меня выйдет самый отвратительный отец на свете…» Забавно, что именно в это время, в конце 1933 года, Уолта награждает журнал «Пэрентс» («Родители») за вклад в воспитание подрастающего поколения американцев.

В том же 1933 году Дисней выпустил свой первый цветной мультик «Три поросенка». Звучавшая там песня «Нам не страшен серый волк» стала национальным хитом.

Между тем, студия растет. Снимается еще несколько мультфильмов. Микки-Маус завоевывает сердца миллионов - и не только уже американцев, но и европейцев. Снимаются «Веселые мелодии», на экранах появляются крякающий Дональд Дак, подвывающий пес Плуто и тупоумный Гуфи, старающийся зачерпнуть воду из пруда в дуршлаг. Дисней заключает договор с «Колумбия Пикчерз», затем с «Юнайтед Артистс».

В 1934 году Уолт Дисней объявил своим сотрудникам, что намерен снять полнометражный мультипликационный фильм Белоснежка и семь гномов. К этой идее многие поначалу отнеслись скептически: мало кто верил, что картина, в которой не будет живых актеров, сможет заинтересовать зрителей так же, как большое кино. Однако постепенно замысел Диснея перестал казаться фантастическим, и работа закипела.

Съемки фильма продолжались три года и обошлись в сумасшедшую по тем временам сумму — $1,499 млн. От разорения Диснея спас только кредит «Bank of America», глава которого — Амадео Джаннини — очень любил Микки-Мауса. Но результат стоил этих денег, поскольку Белоснежка продолжительное время была самым кассовым фильмом всех времен (ее рекорд перекрыли только Унесенные ветром). А в 1939 году Уолт Дисней за этот полнометражный мультфильм удостоился девятой по счёту премии «Оскар». Стоит отметить, что во время церемонии награждения Дисней кроме одной полноценной статуэтки, получил ещё символично семь маленьких «оскоров» — по числу гномов. С тех пор студия Диснея стала считать главной и потенциально наиболее прибыльной продукцией именно полнометражные мультфильмы.

Вместе со студией растет и семья Диснеев. Лиллиан, снова потерпев неудачу на ниве материнства, решается на усыновление. В 1937 году Уолт и Лиллиан берут к себе маленькую девочку и называют ее Шэрон Мэй Дисней.

Денег становится все больше. «Великая депрессия» почти никак не сказалась на работе Диснея. Ну разве только что была пара забастовок на студии - видите ли, художники не хотели работать под началом человека, который рисует хуже их и у которого столь скудное образование (один год колледжа), но который считает себя режиссером. Забастовка очень скоро «рассосалась»: в сущности, конфликт-то вырос на почве размолвок Уолта с продюсерами, желавшими стать официальными соавторами Диснея.

Разбогатев, Уолт покупает своим родителям особняк. Однако при ближайшем рассмотрении особняк этот оказывается несколько ущербным: у него опасно повреждена система газового отопления. Одним солнечным ноябрьским утром 1938 года газ начинает сочиться из трубы прямо в жилые помещения, Флора Дисней, мать нашего «героя», падает замертво на пол, Элиас Дисней пытается ее поднять, и сам тоже получает опасную дозу газа. Элиас выжил, а Флору спасти не удалось. Уолт долго мучается чувством вины после смерти матери, ведь он знал о повреждении системы отопления, но все время откладывал решение этой проблемы на потом.

Снятые во время второй мировой война Пиноккио, Фантазия, Думбо и Бемби, которые имели все шансы повторить успех Белоснежки, не принесли Диснею ожидаемых прибылей. Во время войны студии пришлось сконцентрироваться в основном на съемке пропагандистских и учебных фильмов для военных по заказу госдепартамента США.

Уолт Дисней с золотой медалью, полученной за мультфильм Бэмби,

и Джоан Беннет, озвучившая Бэмби

Но все плохое когда-нибудь кончается. К началу 50-х годов Disney Company сумела вернуть зарубежные рынки, отнятые у нее войной, и вновь стала снимать полнометражные фильмы, в том числе и с участием живых актеров.

В 1954 году Disney Company начала производить и телепрограммы, став одним из пионеров сначала черно-белого, а затем и цветного телевидения в США. Первым телевизионным хитом от Диснея стал сериал Диснейленд, который, несколько раз сменив название, продержался на экранах Америки 29 лет, причем показывался исключительно в прайм-тайм. Годом позже состоялся дебют знаменитой передачи Клуб Микки-Мауса, в которой сделали свои первые шаги многие будущие звезды американского шоу-бизнеса.

Дисней уже человек зрелый, состоявшийся, потерявший возможность творчески развиваться из-за того, что и так уже многое достигнуто, но от этого всего не менее полный энтузиазма. Именно благодаря нему Дисней частично находит выход из своего творческого застоя: любовь к животным, являвшаяся качеством Уолта с самого детства и проявившаяся при работе над ранними полнометражными мультфильмами дала о себе знать снова и пришла в голову Диснею, на этот раз, в виде идеи создать ряд документальных фильмов о природе. Так, с 1953-ого по 1959-ый команда Диснея сняла 7 документальных фильмов, объединенных в серию «True Life Adventures».

Конечно эти фильмы получились замечательными и повлявшими не только на дальнейшие проекты компании, но и на обычные документальные программы про природу, однако, таким способом Дисней смог разве что только отвести душу, но никак не повторить свой успех как новатора в мире кинематографа. Но, как это обычно бывает, Диснею нужен был небольшой отдых и стабильность перед тем, как совершить свой последний и самый масштабный и романтически наполненый экспериментальный проект за всю жизнь: создать страну, где все его герои будут жить и бродить среди сказочных локаций, а любой желающий сможет прийти и пройтись вместе с ними полностью погрузившись в сказку. Так, в Анахейме, Калифорния, в 1955-ом году открывается первый «Диснейленд».

Диснейленд — Страна мечты для детей любого возраста

Однако постепенно таланту Уолта Диснея стало тесно в рамках кино- и телебизнеса. Новое поле для деятельности ему подсказал его опыт отца. Гуляя с дочерьми, Уолт нередко ходил в зоопарки, на карнавалы и прочие увеселительные мероприятия. Пока дети катались на каруселях, отец терпеливо сидел на лавочке и ждал, когда дочки нарезвятся. Во время этих посиделок он и пришел к выводу, что Америке очень не хватает места, где было бы интересно проводить время и взрослым, и детям. И тогда Дисней решил создать такое место сам.

Уолд Дисней с женой дочерьми. 1954г.

В первый проект Дисней вложил несколько сотен тысяч долларов личных денег и несколько миллионов кредита. В удачу мало кто верил: даже верный Рой считал, что брат чудит. Был куплен большой участок никуда не годной земли — вскоре на нем появились игрушечная железная дорога, река, напичканная электронными крокодилами, замок Белоснежки, бесчисленные Микки Маусы и прочие чудеса. Еще недостроенный парк начал приносить прибыль; второй проект, Дисней уорлд, оказался еще удачней. Компания, созданная Диснеем, работала на полных оборотах, и внезапная смерть отца-основателя не остановила отлаженную им машину. Не повлияла на прибыли даже вспыхнувшая затем борьба за власть: Рой-младший и муж Дианы, бывший футболист Рон Миллер, сражались за наследство около десяти лет.

СЦЕНАРИЙ ПРАЗДНИКА

«ПУТЕШЕСТВИЕ ПО СКАЗКАМ УОЛТА ДИСНЕЯ»

В ролях:

Микки Маус

Минни Маус

Дональд Дак

Лошадь

Плуто

Дэйзи

Гуффи

Звучит музыка У.Диснея.

Рождается чудо и уносится прочь.

В каждом доме веселье царит без конца,

И радость теплом наполняет сердца.

Развешены всюду гирлянды, венки,

Готовы уже для подарков чулки.

Горят огоньки из окрестных сторон

Волшебный летит Рождества перезвон!

Сказка.

Звучит музыка (Джингл Беллс).

Дэйзи: Пришло!

Гуффи: Уже?

Дональд Дак: Настало!

Дэйзи: Лучший день в году – Новогодний праздник!

Гуффи: Праздник! Праздник!

Давайте, позовем наших друзей на праздник!

Дэйзи: Правда, какой праздник без друзей?

(Звучит музыка. Прибегают Микки с Минни, с ними Плуто.)

Все: Минни, Микки! Идите скорей!

Дэйзи: Друзья! Вы слышали новость? В нашем кинотеатре показывают мультики.

Микки: Как хорошо – я люблю мультики!

Минни: Мультики по сказкам Уолта Диснея?

Гуффи: Да, да! Это тот Уолт Дисней, благодаря которому нас знают все!

Дональд Дак: Значит там будут наши друзья! Пойдемте! Пойдемте в кинотеатр!

(Звучит музыка. Персонажи рассаживаются перед экраном, в 3 D -очках с попкорном, чипсами, соками.)

Минни: Как много зрителей в зале!

Дэйзи: Это потому, что сегодня – особый день: будет много конкурсов, которые оценит многоуважаемое жюри. Позвольте представить их Вашему вниманию:

Председатель жюри – директор школы.

Ей помогут – заместители директора по учебно-методической части.

Карнавальные костюмы будет оценивать жюри с председателем родительского комитета.

Звонок на начало сеанса.

Дак: Начинается КОНКУРС ИНСЦЕНИРОВОК по сказкам Уолта Диснея. Приглашаем коллектив 5 класса с инсценировкой сказки «Аладдин»!

Приглашаем коллектив 6 класса с инсценировкой сказки «Геркулес»!

Приглашаем коллектив 7 класса с инсценировкой сказки «Алиса в стране чудес»!

Дэйзи: Приглашаем коллектив 8 класса с инсценировкой сказки «Красавица и Чудовище»!

Приглашаем коллектив 9 класса с инсценировкой сказки «Питер Пен»!

Приглашаем коллектив 10 класса с инсценировкой сказки «История игрушек»!

Хор «Это Новый год» (все поют и танцуют в нарядных костюмах)

Дак: Новый Год! Хлопушки хлопают.

Ведущий: Музыка, танец - это хорошее настроение, праздник души! Предлагаем Вашему вниманию музыкально-танцевальный конкурс «Битва хоров»!

Поздравляет Вас хор 5 класса с песней «Российский Дед Мороз»!.

Поздравляет Вас хор 6 класса с песней «Снегом белым» из репертуара группы «Фабрика звезд»!

Поздравляет Вас хор 7 класса с песней Димы Билана «Новогодняя».

Поздравляет Вас хор 8 класса с песней из репертуара Кати Лель «Новый год»!

Поздравляет Вас хор 9 класса с песней «Увезу тебя я в тундру»!

Поздравляет Вас хор 10 класса с песней «С Новым Годом, мама, с Новым годом, папа!».

Танцуют «С Новым годом!»

Ведущий 2: По восточному календарю вслед за годом Змеи идет - Год Синей Деревянной Лошади. В год Лошади родились трудолюбивые и энергичные люди. Есть такие в нашей школе? Есть! Приглашаем сюда родившихся в год Лошади!

Ведущий 1 Какие они, наши Лошади? Они уверены в себе, оптимистичны, общительны. Не любят одиночество, предпочитают постоянное общение с друзьями. Деньги у них водятся, они умеют добыть средства без особых трудовых подвигов. Рожденные в год ЛОШАДИ полны жажды жизни, приключений, подвигов. Очень любят путешествовать.

Ведущий 2: Поздравляем всех Вас с наступающим Вашим годом и пусть этот год принесет Вам еще больше успехов и удач! Будьте здоровы! Мы вручаем вам календарики на 2014 год, которые выпустили сами. (Вручаются символы года – Календарь на 2014г.).

А сейчас – встречайте – символ года – Синяя Деревянная Лошадь!

Танцует лошадь.

Ведущий: Начинаем конкурс Сказочных лошадей! Приглашаем сюда наших конкурсантов - Лошадей! Вот сколько у нас разных Лошадей! Давайте на миг остановим время, и - фотография на память! Наши конкурсанты представят нам свои визитки, и мы узнаем – какие лошади из каких сказок прибыли к нам!

Пожалуйста, визитку начинает Лошадь 5 класса! Конек Горбунок!

Какая Лошадь бывает с крыльями? Это - Пегас 6 класса!

Кого же представляет 7 класс? Единорога!

А знаете ли из какой сказки Лошадь 8 класса? Юлий Алеши Поповича!

Кентавр – он же человек, он же лошадь. Встречаем Кентавра 9 класса!

А какого коня представляет 10 класс? Троянский конь!

Ведущий: Вот мы и познакомились с нашими конкурсантами. Продолжим наш конкурс.

Танец эльфов с Санта Клаусом.

Эльф: Дорог подарок, что сделан с душой,

Что с любовью подарено – то хорошо.

Не только подарки нужны в рождество,

Важнее всего – добрых чувств торжество!

Эльфийка: А какой Новый Год без подарков, Деда Мороза и Снегурочки! Давайте позовем их! Дед Мороз! Снегурочка!

Входят Дед Мороз и Снегурочка.

Дед Мороз: Дорооболорун, о5олоор! Дорооболорун, ыалдьыттаар! Саргылаах Сана Дьыл салаллан иьэринэн бу кэрэ саала5а мустубут бары ыалдьыттары, о5олору э5эрдэлиибин! Утуо доруобуйаны, бэйэ-бэйэ5э истин сыьыаны Ат сыла эьиэхэ а5аллын! Маннык кэрэ киэьэ5э ыллыа5ын эрэ до5оттоор!

Водят хоровод.

Дед Мороз раздает подарки…..

Поет Снегурочка. Остальные танцуют «Новогодние игрушки».

Все: Новый Год! Новый год! Лошади везут на себе Новый Год. Игрушки помогают Новому Году забраться на кресло.

Новый Год : Читает стишок. Садится на кресло.

Дед Мороз: Ааьан иьэр сыл кэрэ-бэлиэ тугэннэрин бэлиэтэнэн иьэргэр дьыалабын эйиэхэ туттарабын, Сана Дьыл! (вручает папку с «документами»). Эьиил бачча5а оссо улаатан, оссо элбэх урдук ситиьиилэнэн корсоорун! Корсуоххэ диэри!

Дед Мороз со Снегурочкой уходят. Лошадь уносит на себе Новый Год.

Дэйзи: Вот и настал еще один волнующий момент – розыгрыш нашей новогодней лотереи! Приглашаем наших родителей для розыгрыша призов. (Родители разыгрывают лотерею).

Дэйзи: Приглашаем многоуважаемое жюри для оглашения итогов сегодняшних конкурсов.

Жюри: объявляет итоги конкурсов.

Дэйзи: На этом мы прощаемся с Вами. Дальше Вас ждут новогоднее кафе и зажигательная дискотека!

Дак: Этот праздник бесценный, но скоро пройдет.

Ну, а добрые чувства будут длиться весь год!

Так давайте забудем о сумрачных днях,

Пусть рождественский дух расцветает в сердцах!

Все: Счастливого Нового Года!

Разделы: Иностранные языки

Класс: 3

1 БЛОК МИККИ МАУС

Finding Magic, Finding Magic

Are you looking for magic?
It’s everywhere.

See how a plane
Flies in the air;

Watch a cat move:
What elegance grace!

See how a person
Can fit his position and place.

Watch a life story come
From a new TV,

Or invent something great –
There’s magic in this;

Then think of the
marvellous mystery

Of the Earth being
Changed by the MAN

There’s magic in sunsets
And patterned skies;

There’s magic in moonlight –
Just use your eyes!

If you’re looking for magic
It’s easily found:

It’s everywhere,
It’s all around. (ХОРОМ)

Слайд 1

Слайд 2. I think you all know the name of Walt Disney.

Слайд 3. To many people in our century this name means the world of cartoons.

Слайд 4. His name is very famous and not only in America.

Слайд 5. Walt Disney was born in Chicago in 1901 and died In 1966.

Слайд 6. After his birth, his family left that city in the North of America for a place in the South.

Слайд 7. When Walt Disney grew up, he began to draw pictures and create cartoons.

Слайд 8 . Walt Disney has created a lot of short cartoons and many longer films. His first cartoons were silent.

P12: Слайд 9. Do you know the name of the most famous of his characters? One day he had an idea to make a mouse the main character of the cartoons. He called him…

All pupils together: (дети хором кричат) Mickey Mouse!

Слайд 10. Mickey Mouse is a very old character. Even our parents and grandparents know him. This character has his own story. What do you know about Mickey?

Слайд 11. Mickey Mouse is a funny friendly little thing, who can speak, dance and sing and who can live like a man.

Слайд 12. He became very popular and soon Walt Disney and Mickey Mouse were famous stars. He is the main character in over 120 different cartoons. Originally Mickey Mouse was voiced by Walt Disney himself.

Слайд 13. Look! This is Minnie. She is the girlfriend of Mickey Mouse. Minnie is sweet in nature and fun-loving.

Слайд 14. She has a large collection of big bows of different colours that are on top of her head.

I think they are very nice, their tails are long,
Their faces are small, They haven’t got any chins at all.
Their ears are pink, Their teeth are white,
They run about the house at night.
They eat things They must not touch.
And no one seems to like them much.
But I think they are very nice.

Вбегает ребенок и читает письмо-свиток.

Listen! Listen! This is the letter from Mickey Mouse. It is for you. Let"s read it.
Hi, my dear friends!

I am Mickey Mouse. I live in Disney World. I want you to be my friends. I am sure you do well at school and you are very bright and hard-working pupils. I wish you good luck.

With love, Mickey! Join my Mickey Mouse club.

Танец-видео с плакатами “Mickey Mouse club ” (у каждого ребенка в руках лист А4 с одной буквой (M-I-C-K-E-Y M-O-U-S-E или с надписью MIC)

2 БЛОК. Герои Диснея + принцессы

P8: Бэлль. I’m Belle. I live my provincial village life, love reading books and wait for adventure. I’m really wise and very independent, intelligent and courageous.

Видео Бэлль (20 секунд)

P9: Рапунцель. Nice to see you. I’m Rapunzel. I’m a princess with long, magical golden hair. I always look for new adventures.

Видео Рапунцель (20 секунд)

P7: Мерида. I’m a very stubborn and impulsive girl, Merida, who wants to take control of my own destiny. I’m one of the most skilled archers.

Видео Мерида (20 секунд)

P4: Аврора. I live in a small house in the forest with three fairies. I don’t have many friends but one day I want to find a prince.

Видео Аврора (20 секунд)

P 6: Мулан. I’m clumsy, outspoken, not very graceful, but silent, shy and modest. Do you know me? I’m Mulan.

Видео Мулан (20 секунд)

P7: Белоснежка. I’m the most beautiful princess of all. I’m very friendly and optimistic and positive. I think that all people around me are kind too.
Видео Белоснежка. (20 секунд)

P 2: Эльза. I have a magic gift. I can make snow and ice. I can’t be emotional, that’s why I’m modest and shy.

Видео Эльза. (20 секунд)

P13: Our best friend is the princess Anastasia. And of course, just like we, Disney princesses, she gets what she wants in the end: her family and of course, LOVE. Boys, you are welcome.

3 БЛОК. Диснейленд

Ролик про Диснейленд 3 минуты

Слайд 1: Walt Disney wanted to create a fairy land not only on the screen. One day an idea came to Disney.

Слайд 2: He wanted to create a special land for children and parents to have fun together.

Слайд 3: So he built Disneyland in 1955. It is in California near Los Angeles. The main character in Disneyland is Mickey Mouse.

Слайд 4: Disneyland is a world of dreams.

Слайд 5: It’s the place for children of all ages.

Слайд 6: Disneyland is also a place for parents to return to the world of childhood when they spend a day at Disneyland.

Слайд 7: At Disneyland you can have a voyage on a boat.

Слайд 8: You can take a train

Слайд 9: You can travel to the stars

Слайд 10: Take a trip to the mountains

Слайд 11: Meet all the Disney characters…

Слайд 12: Or just sit in the sun and eat ice-cream.

P 2: Слайд 13: Disneyland consists of 5 main parts (ученик называет и показывает на карте):

• Main Street
• Adventureland
• Frontierland
• Tomorrowland
• Fantasyland

Слайд 14: Welcome to Main Street , gateway to Disneyland park which is always alive with music.

Слайд 15: Hop on a retro streetcar,

Слайд 16: watch some short films at the Main Street Cinema,

Слайд 17: or enjoy a ride around the park!

Слайд 18: At night Disney Characters fill in the Main street. You can hear beautiful music at Disneyland Park.

Слайд 19: Frontierland! From the heights of Big Thunder Mountain

Слайд 20: to the waters of the Rivers of America,

Слайд 21: this is the land of trailblazers, settlers and other heroes of the Old West.

Слайд 22: Practice your aim in the shooting gallery at the Frontierland Shootin" Exposition.

Слайд 23: So, saddle up and head on.

Слайд 24: Adventureland is a world of wonders, wildlife and danger.

Слайд 25: Enter a lost temple or delve into dark jungles.

Слайд 26: Sail on the Jungle Cruise and then

Слайд 27: try the Indiana Jones Adventure.

Слайд 28: Climb into Tarzan"s Treehouse.

Слайд 29: And enjoy the tropics in the Enchanted Tiki Room.

Слайд 30: Tomorrowland , the future is today! It"s a land of futuristic fun.

Слайд 31: Blast off from Space Station 77 into the universe on Space Mountain.

Слайд 32: Help save the galaxy on Buzz Astro Blasters.

Слайд 33: Try Nemo Submarine Voyage.

Слайд 34: And Battle with the Empire on Star Tours - The Adventures Continue.

Слайд 35: Fantasyland is where you can meet the princesses, heroes and villains of your favorite Disney stories.

Слайд 36: Spin in your cup at the Mad Tea Party,

Слайд 37: ride the royal King Arthur Carrousel,

Слайд 38: and experience "It"s a small world," the cruise that brings the nations together in a fantastic way.

Финал - песня-танец С АТЛАСНЫМИ ЯРКИМИ ЛЕНТОЧКАМИ “

Сегодня исполняется ровно 90 лет со дня рождения всемирно известной компании «The Walt Disney Company». Она была основана Уолтером Диснеем как небольшая анимационная студия и спустя почти столетие стала одной из крупнейших голливудских организаций. «Аррива» не могла упустить это позитивное событие, ведь вместе с Микки Маусом, Русалочкой и Бэмби выросло не одно поколение зрителей, а многие из них до сих пор продолжают смотреть мультфильмы «Диснея».

Первые и Лучшие картины в истории «The Walt Disney Company»

Датой создания киностудии «The Walt Disney Company» считается 16 октября 1923 года. В этот день братья Рой и Уолт подписали контракт на производство серии мультфильмов «Приключения Алисы».

В 1927 году на свет появился новый шедевр «Диснея» - мультфильм «Удачливый кролик Освальд», вскоре получивший большую популярность.

В 1928 году появился знаменитый «Микки Маус». Первые мультфильмы «Диснея» о мышонке были немыми и не получили известности.

Третья серия мультфильма о мышонке вышла 18 ноября 1928 года под названием «Пароходик Вилли».

Первые цветные мультфильмы «The Walt Disney Company»

30 июля 1932 года состоялась премьера первого цветного анимационного фильма - «Цветы и деревья» продукции «Дисней».

9 июня 1934 года впервые на экране появился Дональд Дак, когда вышла короткометражка «Маленькая умная курочка».

Во время Второй мировой войны студия снимала фильмы для военных. Один из ярких примеров - мульткартина «Победа через мощь в воздухе» 1943 года.

Первые фильмы «The Walt Disney Company»

В 1950 году состоялась премьера первого игрового фильма компании «Остров сокровищ», снятого по роману Роберта Льюиса Стивенсона.

В 1964 году появился знаменитый мюзикл с американской актрисой Джули Эндрюс главной роли «Мэри Поппинс» режиссера Роберта Стивенсона.

Знаменитый парк «Дисней»

В начале 1950-х годов Уолт Дисней задумался о парке, в котором дети и родители могли бы хорошо проводить время. Эта идея стала началом знаменитого Диснейленда.

«The Walt Disney Company» после смерти создателя

15 декабря 1966 года Уолт Дисней ушел из жизни. Руководство над компанией взял на себя брат Уолта - Рой Дисней.

Картина «Фольксваген-жук», снятая в 1968 году, стала самым кассовым фильмом года.

В 1988 году компания «Disney» впервые стала лидером кассовых сборов среди голливудских студий.

В мультипликации один за другим становились хитами мультики «Диснея» - «Русалочка», «Красавица и Чудовище», «Аладдин».

Успех компании в области анимации «Disney» продолжил выходом в 1994 году фильма «Король Лев», который стал одним из самых кассовых в истории кинематографа.

Следом, в 1995 году, вышли мультфильмы «Покахонтас» и «История игрушек», созданный «Pixar» совместно с компанией Уолта Диснея. Второй стал обладателем «Оскара» в номинации «Награда за особые достижения».

В 2003 году два фильма «Disney» принесли кассовые сборы свыше 300 000 000 долларов: фильм «Пираты Карибского моря: Проклятие «Чёрной жемчужины» и фильм совместного производства со студией «Pixar» - «В поисках Немо».

В 2006 году компания «Disney» объединилась с компанией «Pixar Animation Studios», после чего на экраны вышел мультфильм совместного с ней производства «Тачки», а в июле 2007 года «Рататуй». Еще одним успехом стал вышедший в 2008 году мультфильм «ВАЛЛ-И».

В 2010 году кинокомпания «Disney» представила новый фильм - «Алиса в стране чудес».

В 2011 году вышла четвертая картина «Пиратов Карибского моря», 2012 году - 13-ый анимационный фильм «Храбрая сердцем», а одним из главных релизов компании 2013 года стал фильм Гора Вербински «Одинокий рейнджер».

«The Walt Disney Company» сегодня

Компания «The Walt Disney Company» сегодня - мировой лидер индустрии развлечений. Кроме того, это один из крупнейших мировых лицензиаров, а также издатель детской литературы. В Европе и Латинской Америке возглавляет список дистрибуторов видео и DVD и Blu-ray продукции.

Видеотека компании насчитывает более 3 000 фильмов. «The Walt Disney Company» также принадлежат компании «ABC-International Television», «ESPN», «Lucasfilm», «MARVEL» и другие.

Министерство образования и науки ЛНР
ГБОУ Стахановская специализированная школа №9 им.А.Стаханова
Внеклассное мероприятие
Тема: ”WaltDisney”

Подготовила:
Самотугина В.В.
Стаханов 2015-2016 уч.годКласс: 9
Внеклассное мероприятие информативного характера с элементами театрализованного шоу и игровыми элементами по теме “ WaltDisney” разработано и представлено в адаптированной форме для понимания учащихся начальной школы (1- 3 классы).
Данная работа может быть использована во время проведения недели иностранных языков в школе.
Цель: - развитие речемыслительной деятельности учащихся и выявление умений, навыков и знаний в неформальной обстановке.
Задачи:Познавательный аспект:
-способствовать расширению общего кругозора учащихся в области кинематографии и мультипликации англоязычных стран;
-ознакомить с результатами творческой деятельности одноклассников;
-стимулировать деятельность учащихся путем обращения к дополнительным источникам информации, включая ресурсы Интернета.
Учебный аспект:
-совершенствование речевых навыков и лингвострановедческой компетенции учащихся;
-формировать потребность и способность творческого самовыражения.
Развивающий аспект:
-развивать устойчивый интерес к изучению английского языка;
-развивать навыки поисковой работы.
Воспитательный аспект:
-способствовать воспитанию толерантного отношения к чужой культуре и осознанию вклада Уолта Диснея в историю искусства кинематографа и мультипликации.
Оборудование: постеры, костюмы, ноутбук,(магнитофон).
Ход мероприятия
Организационный момент
Вступительноеслововедущего: Goodmorning, children. We’d like to tell you about Walt Disney. Doyouknowwhowashe?
Основная часть
1. (презентация постеров и информации)
S1: -Do you like watching cartoons? Most people know all about cartoons and animated heroes, but what about Walt Disney?
S2:- Do you know who is he? He is a very famous cartoon maker. He was born on December 5th Chicago, Illinois, the USA. He lived on a farm and helped his father with chores.
S3:-He liked drawing from an early age and he sold his first sketches to the neighbours when he was only 7 years old.
S4:-When Walt grew up he drew animals for animated cartoons. He drew a mouse -Mickey, a duck -Donald, a dog –Goofy, an elephant- Dumbo and a small deer Bambi.
S5:-His cartoons had a touch of magic. Other cartoons were silent, his had music and characters that talked. Other cartoons were filmed in black and white, Walt Disney was the first who added colour to his cartoons.
S5:-Other cartoons were just a group of jokes, Walt’s told real stories. One of his ideas seemed like magic,he wanted to make a full- length cartoon film. No one had ever done that before.
S6:-Many people thought it was a bad idea, but when they saw “Snow White and the Seven Dwarfs”, everybody cheered. No one could explain the magic of Walt Disney.
S7:-He loved children very much and built a magic kingdom called Disneyland. His first theme park was opened 50 years ago but all the visitors are still impressed by its beauty. A fascinating world of Walt’s cartoons and films was recreated there. The park is suitable for all ages, children and adults.
S8:-In addition to this, Walt Disney and his brother Roy started the famous Disney Studio. Disney made numerous cartoons and 81 films in total while he was alive. He won 32 Academy Awards and Oscars.
S9:-Walt Disney died on December 16th,1966 from lung cancer. But his works live on today with each new generation enjoying his films and cartoons.
S10:-Millions of people have been touched by Walt Disney’s magic.
2.(Театрализованное шоу с элементами игры)
Ведущий: - Andnowwelcomeourspecialguests. They are Walt Disney’s cartoon heroes. Guess their names.
I. “Oh! Hello, children! I’m Disney cartoon hero. I’m jolly , but I’m very clumsy. I always get into some kind of troubles because of my clumsiness. I’m in love with Dina. I’m friendly but I have a few friends. Bone in my teeth is an integral part of me.” (This is Pluto.)
II. “Hello, kids! I’m glad to see you. My best friend is MickeyMouse. My favouritecolour is pink. I like beautiful flowers and small birds. I enjoy dancing and travelling with Mickey Mouse” (This is Mini Mouse.)
III. “Hello, I’m the chipmunk, the leader at the Rescue team. I’m very brave and serious. My favourite hero is Sherlok Jones. I’m very responsible guy. I have a brother named Dale. I love him very much. Dale is an amusing boy. We always work together and we are both very happy.” (This is Chip.)
IV. “Hello, children! I’m easily identified by the red nose and two teeth sticking out. I’m a little irresponsible and naughty. I like to fool around and play tricks. My brother, Chip, often scolds me. He is very serious. I like to play computer games and read comics. Especially I love watching horror films and science fiction movies. I’m very fond of sweets, cakes, nuts, chocolates, cookies, biscuits and others. I’m a cool guy!” (This is Dale.)
V. “Hello, nice to meet you! I’m an animated cartoon character. I’m a grey hare. While speaking I always chewing a carrot. I’m tall. I have got long ears, a short tail and a pretty smile. I’m friendly and funny. I’ve got a friend Duffy Duck. We are fond of chatting to each other for hours. My friend says I’m brave and kind.” (This is Bugs Bunny.)
VI. “Hi! I’m Crack Gripping! I’m a superhero. You of course know me very well. I fight against the evil. I try to protect the world but sometimes I’m clumsy. I’m brave enough, bold and courageous. People love me because I am ……(Darkwing Duck !)”
VII. “Hello! What a nice boy and a pretty girl! I’m glad to see you! I’m very, very old but beautiful. I’m hundred years old. I have a bright make up. I’m mad about fashion. I smoke much but I think it doesn’t damage my health. My name is translated as “devil”. I’m very angry but just. I’m abusy lady. I can drive a car in a good way. I have power over all men in the Universe. I’m …..(Cruel de Vill.)”
Подведениеитогов.
Ведущий: - What did you know about Walt Disney? What cartoon heroes were in the show?Did you like the show? Good Bye!